“NOS TOCA RENACER: VOLVER A SER NIÑOS”
Grupo Arte Nuevo
Catálogo completo
museo de arte de lima, 1966
“Nos encontramos en un mundo determinado”
Catálogo
Grupo Arte Nuevo
23 x 25 cm
Impresión sobre papel couché
Museo de Arte de Lima
1966
Colección Canal Museal
Portada
Octubre y Noviembre de 1966
GRUPO ARTE NUEVO | Museo de Arte, Paseo Colón, Lima
Nos encontramos en un mundo determinado sicológica y sociológicamente por el desarrollo vertiginoso de las ciencias y la tecnología. La máquina, no sólo reemplaza y corrige al hombre en su aspecto instrumental, sino que afecta sus dimensiones éticas, estéticas y filosóficas.
Fuerzas interesadas pretenden encauzar la evolución de la tecnología hacia la mistificación de uno de los exponentes de la existencia humana: la creación artística. Imponiendo patrones de valor y de conducta, se pretende uniformar nuestras vidas y se hace del arte un mito. Tal pretensión, que amenaza entronizarse, implica recusar la actitud rebelde y renovadora que por vocación adopta todo artista.
La vida determina la verdad; no al revés. La actitud de un niño jugando con las cosas que lo maravillan, es más importante que todas las «obras de arte». Estas no son sino huellas que, sobre el polvo del recuerdo, deja una vida activa.
Ante un mundo tecnológico desconcertante y maravilloso, nos toca renacer: volver a ser niños. Así, nuestras manos se desasirán de los valores que la sociedad nos ha inculcado en su defensa, y nuestra imaginación -libre ya- sabrá aprovechar las copiosas posibilidades de la creación artística, cuyas vivencias queremos compartir aquí con el espectador.
La sociedad ha vertido en nuestras venas incontables tabúes y una versión interesada del pasado. Pero en ellas también germina el futuro que nos enseña a razonar, con libertad y universalidad, nuestras percepciones, hasta tomar una nueva conciencia de la materialidad del color, de la elementalidad de los objetos y formas, y de la realidad de los aconteceres cotidianos. Futuro que han venido fraguando los artistas del pasado. Ellos son los que nos hacen abrir puertas, hasta ahora cerradas por los prejuicios de nuestro medio.
Así, abriendo puertas y con una nueva conciencia, nos presentamos en un medio que nos es hostil. Abundan aún entre nosotros las instituciones que, enarbolando escalas inoperantes de valores, se arrogan el derecho de señalar lo que es arte. Todavía campea una pedagogía atrasada que desvitaliza, que amputa la iniciativa y que coacta la libertad artística.
Tal vez mostremos defectos en la ejecución; ellos responden a la pobreza del medio. Lo importante es que el espectador sienta nuestro espíritu de libertad en la concepción artística y lo comparta. Por aquí se principia y se preparan otros cambios.
Grupo Arte Nuevo
LUIS ARIAS VERA
Nacido en San Pedro de Lloc en 1932. A partir de 1955 estudia con Rosa Frey en Buenos Aires y luego en talleres de la Escuela de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredon», como alumno libre.
Exhibiciones Individuales.
Galería Los Independientes. Bs. As. / Galería Estímulo, Bs. As. Galería Stern. / Río de Janeiro. / Galería Portinari. Lima. / Galería Cultura y Libertad. Lima. / Casa de la Cultura. Chimbote.
Exhibiciones Colectivas
Galería Alberdi. Caseros, Bs. As. / La Calle de las Manchas, Galería Los Independientes. Bs. As. / 20 Nuevos Pintores Sudamericanos. La Paz, Bolivia. / 5 Dibujantes. Galería Ibeu. Río de Janeiro. / Grupo Señal. Galería Solisol. Lima. / 2a. Exposición Señal. Talara, Perú. / Pintura Peruana Contemporánea. Ayacucho, Perú. / VIII Bienal de Sao Paulo. / III Bienal Americana de Arte, Córdoba, Argentina. / Pintura Contemporánea del Perú. The Corcoran Gallery of Art, Washington. / Pintores Peruanos Contemporáneos. Kiko Galleries. Houston, Texas.
Colabora con el Escultor Hugo Rodríguez en la realización de un gran mural de madera quemada en el Leme Palace Hotel de Río de Janeiro. Obtiene la Primera Mención Honrosa en el Salón de San Marcos 1966. Ha sido invitado a exponer en la Unión un Unión Panamericana, Washington. Pintura y Escultura del Perú Contemporáneo. Galería Solisol, 1965.
Taller: Rufino Torrico 482 406 – Lima
TERESA BURGA
Graduada de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Católica en 1964.
Exposiciones individuales
Setiembre de 1965, exposición de Grabados serie Lima Imaginada, en la Galería Cultura y Libertad. / Diciembre de 1965, exposición de oleos, en la Galería Solisol. / Agosto de 1966, Muestra de dibujos en el Taller 406. / Octubre de 1966, exposición de grabados y pinturas en la galería del Instituto Cultural Peruano-Norteamericano.
Exposiciones Colectivas
Museo de Arte, 1965. / Galería Solisol, 1965. / II Salón de Artes Plásticas, 1965.
II Salón de Grabados del ICPNA, Obteniendo el 29 Premio. 1966.
Taller: Petit Thouars 4432 – Miraflores
JAIME DÁVILA
Nacido en Lima, en 1937. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de donde egresó con el Premio Augusto N. Wiesse. Obtuvo el Premio Adquisición en el Concurso Esso. En el Concurso Semana de Piura, obtuvo el 2do. Premio.
Exhibiciones Colectivas
Instituto de Arte Contemporáneo, 1962 a 1965. / Joven Pintura Peruana. Viña del Mar, Chile. 1964. / Texas, 1964. / Grupo Señal. Galería Solisol, 1965. / Pintura Peruana Contemporánea, Ayacucho, Perú, 1965. / Pintura y Escultura del Perú Contemporáneo. Galería Solisol, 1965. Diez Jóvenes Pintores. Galería Cultura y Libertad, 1965. / Grupo Señal. Instituto de Arte Contemporáneo.1966. / III Bienal Americana de Arte. Córdoba, Argentina. 1966.
Taller: Rufino Torrico 349-201- Lima
VÍCTOR DELFIN
Nació en Talara. Premio Nacional Ignacio Merino 1959. Ex Director de las Escuelas Regionales de Bellas Artes de Puno y Ayacucho. Profesor de los Institutos Culturales de Providencia y los Condes en Santiago de Chile. Exhibiciones en Buenos Aires, México, Santiago, Viña del Mar y Perú.
Taller: Bajada de Baños 403-A. Barranco
GLORIA GÓMEZ SÁNCHEZ
Expuso particularmente en 1960, como la primera Informalista peruana, en el Instituto de Arte Contemporáneo de Lima. Ha participado en exhibiciones colectivas en México, Argentina, Chile y New York. En varias oportunidades ha dado conferencias sobre Informalismo, una de ellas en el Museo de Arte de Lima, con motivo de la Exposición Informalista Española que se llevó a cabo en dicho Museo en el año 1961.
En el mes de Noviembre de 1965, en la Galería Solisol, presentó su última exhibición personal consistente en Collages (plástica quemada, objetos, etc.) y muñecones. En esta muestra presenta “Boomerang», ambientación de muñecones.
Taller: Arturo Lecca 246 – Santa Rita.
EMILIO HERNÁNDEZ SAAVEDRA
Nacido en Huancayo en 1940. Estudió 5 años en la Escuela de Bellas Artes.
Exhibiciones Colectivas
Nuevos Pintores Peruanos. IAC, 1961. / Exposición Señal. Galería Solisol, 1965. / Diez Pintores Jóvenes. Galería Cultura y Libertad, 1965. / Pintura Peruana Contemporánea. 1965. / Pintura y Escultura del Perú Contemporáneo. Galería Solisol, 1965. / VIII Bienal de Sao Paulo. 1965. / Pintores de la VIII Bienal de Sao Paulo. Museo de Arte Moderna de Río de Janeiro. / Time and Life Exhibition Center, New York; Washington, New Orleans, California, New Hampshire / Museo de Bellas Artes de Caracas, 1965-66. / Grupo Señal. Instituto de Arte Contemporáneo, 1966. / III Bienal Americana de Arte. Córdoba, 1966.
Taller: Jirón Lampa 879-600 – Lima
JOSE TANG
Nació en 1941. En 1960 ingresa a la Escuela de Bellas Artes. 1966, Mayo, Primera exposición con el Grupo “Señal”. Participa en la III Bienal Americana de Arte de Cordoba.
Taller: Jirón Lampa 879-600 – Lima
ARMANDO VARELA
Nació en Lima en 1933.. Estudió 8 años en la Escuela de Bellas Artes. Becado a Francia en 1963.
Exhibiciones Colectivas
Tesoros del Perú, México, 1960 / 5 Escultores Peruanos. IAC, 1963 / VIII Bienal de Sao Paulo. 1965 / Grupo Señal. IAC, 1966 / En 1963 expone individualmente en el IAC / Obtuvo, en 1963, el Premio Nacional Baltasar Gavilán / Premio Adquisición, Concurso «Esso» 1964 / Actualmente es profesor de Escultura en la Facultad de Arquitectura.
Taller: Jirón Lampa 879-600 Lima
LUIS ZEVALLOS
Nació en Lima en 1933. Estudió en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Católica y en la Escuela Nacional de Bellas Artes. Ha exhibido colectivamente en 1964 en la Asociación Cultural Hebraica, en 1965 y 66 en el 20. y 3er. Salón de Artes Plásticas de la Universidad de San Marcos. Individualmente ha exhibido en el presente año en la Galería Principal del Instituto Cultural Peruano Norteamericano. Obtiene en 1965 el Primer Premio de Pintura del V Concurso auspiciado por el ICPNA.
Taller: San Eugenio 202 – Lince.
Muestra auspiciada por el Departamento de Extensión Cultural y Universitaria de la Universidad Nacional de Ingeniería. Estructuras metálicas. Cortesía: CHEVRON.
NOTA DE LOS EDITORES
Canal museal socializa su patrimonio documental
Archivo de Documentos y Catálogos de Arte
Damos inicio a nuestro proyecto de socialización de los archivos documentales de Canal Museal. Esta iniciativa tiene como objetivo difundir y compartir valiosos documentos entre catálogos, volantes, originales y otros materiales, que forman parte de nuestro patrimonio institucional. Esperamos que alguno sea de interés o ayuda a los especialistas y curiosos.
Junto al Archivo Sonoro de Canal Museal, que viene presentando documentos de gran relevancia, se suma ahora el Archivo de Documentos y Catálogos de Arte del siglo XX de Canal Museal. Este acervo cuenta con aproximadamente mil ejemplares y son materiales que, aunque inicialmente tuvieron un carácter efímero, hoy los consideramos de gran valor para su estudio e investigación. Estos abarcan desde la década de 1940 hasta finales de 1999.
Gran parte de los catálogos fueron donados a Canal Museal por el artista Ernesto Zamalloa a principios de la década de 2000, a través de Daniel Contreras M.
En esta ocasión, no seguiremos un orden cronológico ni temático para su difusión, sino que dejaremos que el destino, el azar o la casualidad guíen nuestra elección. Sumergiremos la mano en el gabinete que sin un orden específico resguarda estos materiales. Para empezar, hoy ha surgido un documento editado con ocasión de la segunda exposición del colectivo Arte Nuevo, uno de los primeros grupos vanguardistas en el Perú. La exposición tuvo lugar en el Museo de Arte de Lima en 1966.
Presten mucha atención al manifiesto de Arte Nuevo, ya que en esta declaración programática se advierte acerca de los riesgos de una distorsión de la creatividad artística en un mundo influenciado por la dramática evolución de la ciencia y la tecnología. El grupo enfatiza la importancia de no rechazar el espíritu rebelde y renovador que inspira a todo artista. Propone un «renacer» y volver a ser niños como una forma de liberarse de los valores y tabúes de la sociedad, y así aprovechar plenamente las posibilidades del proceso artístico. Su enfoque se centra en la materialidad del color, la naturaleza elemental de los objetos y las formas, y la realidad de los eventos cotidianos. Además, animan al espectador a participar libremente de este espíritu.
Si desean obtener más información sobre la época y las particulares circunstancias que rodean la génesis de este documento, pueden consultar el enlace proporcionado: [Daniel Contreras M. Tomado de: https://icaa.mfah.org/s/en/item/1142834#? En este enlace encontrarán información detallada sobre el contexto y las situaciones que involucran el documento.
